STEREOFOBIA Y LESBO: UN CONCIERTO BIPOLAR

May 13th, 2009 by Luis Fernando Orquera Játiva

Jueves, 7 de mayo de 2009

Ha pasado mucho tiempo, casi un mes desde mi última nota. Terrible. Bueno, no excusas y a trabajar. El pasado jueves 7 de mayo estuve presente en un concierto de dos bandas nuevas de rock alternativo: Stereofobia y Lesbo. No conocía mucho de ellas, salvo por la información y demos que tienen en sus myspaces. El evento tenía lugar en el Ananké de La Mariscal. Según la información del concierto este bar estaba localizado en la Juan León Mera y Pinto. Pero no, de hecho está un par de cuadras más arriba, en plena Reina Victoria. De todas formas, después de preguntar pude llegar, con algo de temor contenido durante todo el trayecto, dado que llevaba mi cámara y esa Pinto siempre ha albergado a ciudadanos medios sospechosos.

Lo primero que constaté es que el concierto no tenía intenciones de comenzar puntual, no había prácticamente nadie, a excepción quizás de los meseros y los miembros de las dos bandas. Por suerte, encontré a unos conocidos fuera del lugar, con quienes hice la espera hasta ver señales de vida. Varios minutos después de las nueve (hora anunciada para el inicio del concierto) ingresé para inspeccionar la situación.

El Ananké de La Mariscal tienen una decoración bastante simpática. Raya en lo bohemio, gracias a su iluminación tenue, y en lo alternativo, por la decoración de sus paredes multicolores en una casa típica del sector. El escenario es una gradita elevada del piso que soporta una alineación de cinco personas (más ya sería un exceso) y se encuentra enclavado en una pequeña pared lateral junto a la entrada principal. El resto del espacio está destinado para las mesitas, que cumplen su papel cuando el lugar se dedica a su función principal de expendedor de comida y aperitivos.

Bajo el sonido de un disco de jazz noté que para esta presentación las bandas contaban con un backline bastante bueno. Este incluía una batería Tama, un amplificador combo Marshall, un combo Line 6 también para guitarra y un ampli Peavey para bajo. También había un limitado PA, que para las condiciones del evento cumpliría bien: Dos cajas Mackie, una mini consola de no más de 8 canales y un ampli que hizo las funciones de retorno. No sé si el ampli de retorno fue enteramente satisfactorio para las bandas pero, dada la realidad de otros conciertos pequeños en donde se toca sin retorno, me parece que por lo menos aquí hubo esa preocupación de querer escucharse durante la presentación.

Los minutos pasaban y yo me convertía en un maestro del “snake” de mi celular. Llegó a tal punto mi impaciencia que jugué hasta el “sodoku”. Finalmente, a las diez y treinta y cuatro minutos (una hora y treinta y cuatro más tarde de lo ofrecido). Bajaron del segundo piso los chicos y chica de Stereofobia con sus instrumentos, y junto a ellos aparecieron los miembros del público, asumo que muchos eran amigos de las bandas, en total no llegaron a más de 20 personas.

STEREOFOBIA:

Los Stereofobia hicieron un pequeño chequeo de sonido (muy acertado por cierto, con cero sinsentidos) y empezaron su descarga de sonidos alterno rock urbanos. Mi primera nota mental fue: Esto suena mejor que en el myspace. Y no miento, los cuatro músicos lucieron acoplados a lo largo de su presentación. El sonido de esta banda presenta pasajes eclécticos que van desde lo melancólico hasta lo explosivo. Bajo y batería sólidos como el concreto. Así también la volátil guitarra que tiene un estilo muy particular que caracteriza al sonido de la banda. Es agradable ver a un ensamble cuyos sonidos no pelean entre sí y convergen en algo agradable. Buen uso del sistema POD de guitarra, pero me quedó una duda ¿Lo conectaste al ampli, al fx return o directo a la consola? Pregunto porque las distorsiones sonaron opacas, con gran cantidad de medios bajos. Y eso usualmente pasa cuando se conecta el POD al imput del ampli. De todas formas, eso no mermó el sonido general, solamente fue un pequeño detalle que puedes controlar en tu EQ la próxima vez.

STEREOFOBIA

La voz me sorprendió gratamente. Ella posee un rango bastante definido, y lo explota al máximo. Tiene buen tono, control y afinación. También está la actitud en escena, bastante conectada con los temas. A veces te quedaste sin aire en algunas frases, pero en vivo eso es normal, controlable y trabajable, pero normal. La participación vocal del bajista, si bien es cierto no es alucinante, es acertada con armonías monotonales (no dije monótonas) para dar más fuerza a los coritos. Las dos voces hacen un buen juego de preguntas y respuestas melódicas que, pienso, deberían explotar más.

Ahora bien, noté que no tenían preparado un setlist definido. La vocalista tenía una hoja escrita a mano medio a la maldita y ya. Y claro, obviamente, al final se habían olvidado de tocar un tema, que por suerte pudieron tocarlo gracias a que la gente solicitó un ancore. Estas hojitas deberían ser parte de cada presentación, hechas con letras grandes y para cada miembro. Eso no es un acto de vanidad, realmente es una ayuda mnemotécnica efectiva.

STEREOFOBIA - Cuando salgas

Otra cosa. Yo sé que tocaron frente a un limitado número de personas, y sí, le pusieron muchas ganas y tocaron como sí estuvieran frente a doscientas. Pero, sin embargo, noté que tocaron y cantaron sin ver al público. Intenten establecer esa conexión visual en sus próximos eventos y fíjense en la reacción del público, seguro va a ser más intensa. Hay otras cosas que se escapan de las manos como los feedbacks no controlados y errorcitos en la ejecución, que seguro nadie se dio cuenta. Esas cosas se liman con la experiencia de tocar y tocar.

Así que en general solo puedo recomendar al público amante del buen rock alternativo a esta banda que tiene un sonido muy particular, en donde se notan vestigios sonoros de bandas como Pulpo 3 y Can Can, lo cuál me parece loable desde todo punto de vista.

LESBO:

A continuación el turno de Lesbo. Tenía una buena expectativa sobre esta banda, ya que los dos temas que escuché en myspace me parecieron interesantes y antes de tocar pude ver que tenían buenos equipos y ellos si tenían un setlist definido para cada miembro. Creo que desde el inicio tuvieron algún tipo de problema con el sonido. La prueba de sonido tomó mucho tiempo en comparación con Stereofobia y los chicos parecían preocupados por eso. Cabe decir que para esto muchas personas ya se habían marchado del local, y es que claro, ya era tarde y aparte Jueves. Pero ahí quedaban los amigos de la banda para apoyarles.

Empezaron con un cover de The Cure. Me gustó el cambio propuesto por la bateria (de hecho, en los tres o cuatro covers que tocaron, el baterista junto con el bajista fueron los únicos que presentaron arreglos a la composición original) y después vino la debacle. La guitarra líder, la que tenía un sistema POD también, no sonaba y cuando sonaba lo hacía de manera desagradable. La guitarra rítmica tenía un sonido acertado y sólido (fender, cable y marshall ¿Para qué más?), el único problema fue la EQ, otra vez con demasiados graves que eran opacados por el sonido del bajo.

LESBO - Bésame

La voz… ¿Qué pasó con la voz? Así no se escucha en las grabaciones en myspace. Puedo decir que la voz tenía muchos defectos y pocas virtudes. Como virtud puedo decir que hubo mucha pasión y entrega, pero de ahí, faltó afinación, entonación, control, colocación, respiración… Y todo esto contribuyó para que en general no se escuche qué o sobre qué cantaba. De la banda puedo rescatar la sección rítmica. Batería y bajo lo hicieron de manera solvente. No sé que puedo decir sobre la guitarra líder, salvo que no sonó ni tocó medianamente bien. Y es una pena, porque las composiciones son buenas, se nota que las canciones tienen un gancho y un motivo, pero con esas falencias interpretativas, en vivo, sonaron poco agradables.

LESBO - Multiplícame por cero

Lo único que les puedo recomendar es que TIENEN QUE sonar como en la grabación, no hay otra opción. Y tengan en cuenta que si algo o alguien no aporta en el grupo más bien resta. En esta presentación se salvaron raspando los temas Bésame y el cover de Joy Division (interpretado vocalmente por el bajista y con una secuencia que mejoró notablemente el sonido general). Por lo demás se dejó mucho que desear en cuanto a calidad interpretativa.

Después del último tema de Lesbo, con la batería en el piso y la guitarra absurdamente golpeada en el escenario, me retiré con ese sabor agridulce. Me escondí de los choros y regresé a mis aposentos.

LF

UN SÁBADO DE GLORIA LLENO DE SUDOR, PODER Y METAL

April 13th, 2009 by Luis Fernando Orquera Játiva

11 DE ABRIL DE 2009

Saludos gente ¿Cómo van? He aquí la primera nota del LUCIFER TIENE BLOG. El sábado estuve presente en un evento de metal extremo que tuvo lugar en el Medieval Rock Bar. Este simpático espacio fue el punto de encuentro de siete bandas y aproximadamente cincuenta personas. Cabe decir que, dada la capacidad del local, el evento tuvo una considerable acogida. El interior del sitio me recuerda a cualquier habitación de un adolescente metalero. Al entrar, inmediatamente se puede observar el bar con su respectiva “refri” decorada con afiches de bandas legendarias. Si se dirige la mirada hacia el techo se pueden encontrar a amables calaveritas hechas con algún tipo de papel. Al pasar este primer ambiente se despliega el “escenario/auditorio”. A la derecha, y ocupando la mitad del espacio, están la batería, amplificadores y cajas de salida, así el espacio restante se convierte en una sala de no más de cuatro metros cuadrados. Sobre el auditorio se levanta un diablito que da la bienvenida a todos. Tras la batería hay un graffiti urbano ilegible y sobre las paredes continuas se observan afiches metaleros.

Llegué tarde al evento, aproximadamente a las 3 de la tarde (empezaba a la una), por ese motivo no pude ver el trabajo de dos de las bandas en cartel. Al llegar al evento me recibieron los organizadores (después constaté que ellos eran los músicos de la banda Exexia), los cuales aceptaron mi presencia con buen ánimo y cordialidad. Dadas las limitaciones físicas del local, la organización del evento fue bien llevada. Los músicos tenían identificación, el backline (amplificación y batería) era bastante bueno (en comparación con eventos similares) y en general, noté preocupación y colaboración para con los grupos. Para la próxima oportunidad, sería espectacular si encuentran un lugar que ofrezca una separación real entre el público y los artistas (¿existe ese lugar en Quito? ¿O realmente tiene que ser tan “under” el local para este tipo de eventos?) Ahí dejo la retórica…

Si algo caracterizó negativamente a TODAS las bandas que observé, fueron las pruebas de sonido. Largos acordes con la distorsión a diez, cada uno por su lado, la guitarra dos – grarrrrrr- después el bajo – bruuum, brum, bruuuuuuum- y se une la guitarra uno con demostraciones técnicas que no vienen al caso –wiu, wiu biiiiiii, graaaauuuuu, etc. Y eso sin orden y completamente “Ad libitum”. Después de esa sacadera de madre para los oídos se ponen de acuerdo y tocan algún pasaje para ver si están bien los volúmenes. Esa fue la constante en las pruebas de sonido y después de cada canción (les juro que el público les va a agradecer si eliminan el feed back y las distorsiones de canción a canción). Todo esto denota la falta de un sonidista que trabaje con cada banda. Pregunten en las instituciones que ofrecen esa carrera, estoy seguro que hay personas interesadas en obtener práctica y que se puedan poner la camiseta de la banda para trabajar como un miembro más.

DEMACRE: La promesa

Después de la pruebita, vino la presentación y Demacre rasgó sus primeros acordes. La gente inmediatamente formó un pequeño “mosh pit” que me tomó por sorpresa. Ahí en el ojo del huracán traté de grabar lo que pude (chequeen el video, se ve toda la fuerza del público y la energía de la banda). En Demacre se notó el trabajo en ensayo. Gran entendimiento entre los instrumentistas, solidez en la ejecución y un vocalista enérgico (tenía que ser así porque en ese momento la voz no sonaba por ningún lado). Se destaca en la banda el trabajo técnico del bajista, los remates fluidos del baterista y el juego entre las dos guitarras. Hay pasajes melódicos interesantes que le quitan monotonía a las composiciones. En general buen trabajo de esta joven banda que promete mucho dentro del género. Les recomiendo trabajar en el sonido, especialmente en lo que se refiere a la ecualización de los pre amplificadores de los guitarristas.

DEMACRE 11/04/09 Nº2

SERVERUS: La grave descarga

A continuación, el turno de Serverus. Banda también joven que tiene menos de dos años de formación. ¡Buena energía locos! Me gustó en particular el trabajo técnico del baterista. La voz me recordó a la vieja escuela hard-core, no sé por qué pero vino a mi mente la voz de Misil, o sea, muy bien. Poderoso el sonido del bajo, como debe ser en este género. Creo que fue la única banda de la tarde en donde realmente pude sentir el bajo y el bombo golpear en mi caja toráxica. La guitarra, si bien es cierto exhibió una buena ejecución en las siete cuerdas, no tuvo mayor presencia en cuanto a sonido. Y aquí, definitivamente intervinieron algunos factores. El primero es la ecualización. Hay que “perillear” efectivamente los cabezales. No todo lo que suena bien solo va a sonar bien en el contexto del grupo. Frecuencias bajas se ven opacadas por un bajo y bombos poderosos y más aún en una guitarra de siete cuerdas. El factor en la falta de presencia de la guitarra fue el pedal de distorsión. ¡TRES DE LAS SEIS BANDAS UTILIZARON PEDALERAS MULTIEFECTOS ZOOM! Eso es un autogol hermanos. El sonido que proviene de esos sistemas no tiene la capacidad de emitir un distorsiones apropiadas para el género que practican. Les recomiendo invertir en “stomp boxes” o emuladores de amplificación, que no son tan caros y van a cambiar dramáticamente su sonido. Otro punto en el que deben trabajar en los ensayos es en las caídas al unísono (que no les salió al unísono) y en los finales. El baterista ya terminó y el bajo seguía tocando. Eso les puede pasar a los mejores, pero hay que trabajar en esos puntos si se quiere llegar a más. Quizás la gente no cacha esos errores y todo continúa bien, sin embargo si lo hacen perfecto el efecto en el público va a ser más desgarrador. Espero verlos en otro evento, con la misma actitud brutal y con esas pequeñas rectificaciones.

SERVERUS 11/04/09 Nº2

EXOXIA: La actitud

Como dije esta banda se encargó de la organización y logística del evento ya que estaban celebrando su primer aniversario. Lamentablemente no estaban completos, según comentó el vocalista, el guitarrista principal se encuentra fuera del país y por eso solamente tocaron con su guitarrista rítmico. Digo lamentablemente porque las bandas que tienen dos guitarras, tienen dos guitarras por una razón, la falta de una va a mermar su producción musical considerablemente. La gente de Exoxia le pone mucha actitud a su show, eso es lo más remarcable de esta joven, muy joven banda. Cabeceo constante, contacto con el público, sudor y metal. Ahora por lo demás, aún tienen mucho que pulir. Las vertientes del metal extremo, dadas sus características interpretativas, requieren indudablemente de mucha técnica en todos los instrumentos. Y eso faltó en Exexia. Le recomiendo al baterista practicar más y hacerlo con un metrónomo para controlar el tempo de las canciones. La misma historia con el bajista y el vocalista. Muchos huevos pero a la hora de ejecutar se siente la falta de escuela. Con el guitarrista no, él sí interpretó su instrumento de mejor forma, pero se repitió el problema del sonido. No sé si era un cable o un “jack” malo, o demasiado “gain” en la ecualización, pero demonios ¡Qué ruidosa la señal de tu guitarra loco! Si el problema es la ganancia te recomiendo un supresor de ruido (noise sup.), eso hace maravillas. Entonces eso muchachos, a dedicarle más tiempo al estudio y a pulir la técnica. Sus canciones tienen excelentes ideas, si trabajan en lo anterior los resultados serán reconfortantes.

EXOXIA 11/04/09 Nº2

CABAL: La sorpresa

Esta gente sí hizo los deberes. Desde la provincia de Imbabura llegaron estos chicos a demostrar que en provincias sí se toca bien. Muy buenos temas, interpretación sólida, despliegue en escena enérgico y ¡buen sonido (ergo=equipos acorde al género)!!! He ahí la sorpresa, fue la banda más completa de la tarde (excelentes músicos, pegajosos riffs, vocalización escalofriante, solidez general). Solamente puedo decir que es una banda que merece ser vista en vivo. Con más experiencia esta puede ser una de las propuestas más representativas del género en corto tiempo. Felicitaciones y sigan adelante.

CABAL 11/04/09 Nº2

KANHIWARA: La confirmación

Kanhiwara llegó al Medieval para demostrar porque su nombre, en poco tiempo, está en el lugar que está. Con toda la cancha de haber tocado por innumerables lugares los muchachos estrenaron un show que incluyó temas nuevos y viejos. Pese a pequeños problemas técnicos después de la primera canción y a la carga entusiasta del público contra los músicos (provocada por la música de ellos mismos, claro), la banda continuó con su descarga de riffs cortopunzantes, cambios de ritmo estrepitosos y una voz desgarradora y comprometida con su arte. Y es que el vocalista de Kanhiwara tenía al público en su mano. Con esta presencia escénica la banda cumplió con un show solvente, que terminó con un “ancore” por petición popular.

KANHIWARA 11/04/09 Nº2

Así terminó este evento, con un buen saldo. Tanto público como bandas estuvieron a la altura. Chequeen los videos y dejen sus comentarios. ¡Nos vemos en el próximo evento!

Lf

Presentación y editorial

April 8th, 2009 by Luis Fernando Orquera Játiva

Bienvenidos y bienvenidas. LUCIFER TIENE BLOG inicia su propuesta de investigación, reportaje, reseña y crítica sin tener algo que reportar, reseñar o criticar… aún. Pero sí puedo afirmar que queda mucho por investigar. Investigar, ya que el objetivo de este trabajo no es simplemente asistir a los eventos, mandar al diablo a todos y ganarnos enemigos (yo y ustedes; nótese el verbo recíproco). No, la idea es emitir valoraciones en base a una investigación previa de la realidad en la que se maneja la escena musical de Quito. Realidad que incluye la trayectoria, el género, el tipo de evento y numerosos detalles más que el músico y el público proyectan  en un concierto. De otra forma, cualquier interpretación puede ser errónea o simplemente inadecuada (en resumen: una estupidez).

En los primeros números, mi mecánica periodística va a ser limitada especialmente por el factor económico. Claro, cuando no. Pero no me quejo de la crisis ni de nada, simplemente así es cuando se inician proyectos. Así que primeramente haré notas en eventos donde pueda tener acceso libre como periodista, o en los cuales la entrada no sea tan extremadamente costosa para mi interés personal. Y, hablando de interés personal, asistiré principalmente a eventos de rock (en toda su gama), música académica y pop. Otro tipo de música no queda excluída, pero necesito TU gentil y desinteresada ayuda para acceder a la información (si eres el organizador, pues mejor aún, escríbeme).

Listo entonces, mi primer evento a cubrir será el mini festival llamado “DIVINO CANIBALISMO”, en el cual participarán bandas como kanhiwara, cabal (ibarra), exoxia, serverus, demacre, infectodevorante e inercia.

Esto va a tener lugar el sábado 11 de abril en el “Medieval Café Bar” (lugar del cual no tengo referencias sobre conciertos previos), ubicado en la Juan León Mera y Santa María. El evento empieza a la una de la tarde y tiene un costo de 4 dólares.

Será hasta entonces porque ya me duele la nuca. Nos estamos leyendo.

Lf